2dimensionell gestaltning - distans

Tema: Skräck

Vi vill prata om skräck, om vad som skrämmer och varför det skräms och varför människan i alla tider har haft ett behov av att skrämmas och bli skrämd. Vad består skräckens grammatik och estetik av? Hur har skräck gestaltats konstnärligt? Skrämmer Goyas konst oss fortfarande? Får medeltidens helvetesvisioner oss bara att skratta idag? Vad är skräckestetisk yta och vad är det som verkligen fyller oss med fasa? 

Vi vill prata om skräck. Om olika typer av skräck. Det finns skräck och så finns det skräck. Och så finns det sådant som verkligen gör oss livrädda. Vad är det som bara kittlar lite mysigt och vad är det som verkligen får oss att dra efter andan och ta oss för bröstet och hoppa högt? 

Blir vi rädda för det helt främmande?

Blir vi rädda för det nästan mänskliga?

Är det den som liknar oss som skrämmer?

Eller är vi kanske mest rädda för oss själva, den där plötsliga reflektionen av ett ansikte i fönsterglaset som du inte känner igen men som du snart inser att är du själv?

Vad gör dig rädd?

Hur kan det gestaltas konstnärligt?

Bör det gestaltas?

Skräck!

Varför är vi upptagna av det?

Vi är nyfikna.

Under kursens gång kommer vi att ha 6 träffar där vi analyserar och diskuterar varje deltagares personliga process, slutsatser och resultat. Vi kommer att arbeta utifrån ett tema som vid varje träff behandlas via föreläsningar om konst med historiska, sociala, psykologiska och kulturella kopplingar. (Vilket tema det blir publiceras i samband med ansökaningsperioden).

Du arbetar sedan hemma med de utmaningar och frågeställningar som intresserar dig. Tekniken kan variera mellan teckning, akvarell, olja eller akryl (deltagare som har tillgång till tryckpressar kan även jobba med grafik). 

Kursen förutsätter att du har tillgång till internet, en dator eller surfplatta och någon typ av kamera (mobilkamera går bra) för att du ska kunna dokumentera ditt arbete och dela med dig av din process. Kommunikationen sker huvudsakligen via e-post och en lärplattform där handledare kommer att finnas till hands vid utsatta tider.  

I lärplattformen kommer vi att föra en gemensam dialog och ta del av varandras bilder, men vi kommer även att föra enskilda samtal som gruppen inte kan ta del av.  Vi tror att det enskilda samtalet är viktigt för att varje deltagare ska känna sig trygg i sin process, med kursens handledare och i gruppen.

Teoretiska moment kommer att tillkomma då vi vill att deltagaren ska kunna formulera sig om sitt eget skapande i skrift, dels processen men även om innehåll och slutresultatet. 

Datum för träffar är följande: 4 september, 2 oktober, 6 november, 4 december, 5 januari och 4 mars. 

(Vi reserverar oss för eventuella förändringar i kursinnehåll och kursutbud)